Περιεχόμενο

• Περίγραμμα
• Τρισδιάστατες γραμμές περιγράμματος
• Γεωμετρικές καμπύλες
• Οργανικές καμπύλες σε αφηρημένους πίνακες
• Προτεινόμενες γραμμές και καμπύλες

Στις τέχνες, μια γραμμή θεωρείται ένα φυσιολογικό στοιχείο - δηλαδή, μία από τις καθαρά οπτικές πτυχές ενός έργου τέχνης. Ενώ δύο διαφορετικά έργα μπορεί να έχουν το ίδιο θέμα, η αντιμετώπιση των τυπικών στοιχείων από τον καλλιτέχνη μπορεί να αλλάξει ριζικά τον τρόπο που οι θεατές βλέπουν κάθε έργο τέχνης. Οι καλλιτέχνες μπορούν να δημιουργήσουν καμπύλες γραμμές με πολλούς διαφορετικούς τρόπους, με αποτέλεσμα πολλές έννοιες. Μια καμπύλη γραμμή μπορεί να είναι γεωμετρική, όπως ένα τόξο σε τέλειο κύκλο. Οι καμπύλες γραμμές μπορούν επίσης να είναι «οργανικές», δημιουργώντας γραμμές και ακανόνιστα σχήματα.

Περίγραμμα

Τα περιγράμματα είναι γραμμές που διαχωρίζουν σχήματα και χρώματα από άλλα στοιχεία σε μια οπτική σύνθεση. Τα περιγράμματα είναι γενικά παχιά και δεν ποικίλλουν στο πάχος - έχοντας έτσι ισοπεδωτικό αποτέλεσμα. Οι μετα-ιμπρεσιονιστικοί καλλιτέχνες όπως ο Gauguin χρησιμοποιούσαν συχνά περιγράμματα. Εμπνεύστηκαν από ιαπωνικά σχέδια ξύλου που πωλούνται στη Γαλλία και οι καλλιτέχνες ήθελαν την επίπεδη, διακοσμητική ποιότητα αυτών των ξύλινων σχεδίων στους δικούς τους πίνακες. Οι ιστορικοί της τέχνης αναφέρονται σε αυτό το στυλ ως κλοισισμό.

Τρισδιάστατες γραμμές περιγράμματος

Αυτές οι γραμμές ακολουθούν κατά κάποιο τρόπο τις τρισδιάστατες καμπύλες: γίνεται σκοτεινότερη όταν υπάρχουν σκιές και ελαφρύτερες όπου υπάρχει λιγότερη σκιά. Οι ζωγράφοι που θέλουν να δημιουργήσουν ένα τρισδιάστατο εφέ συχνά χρησιμοποιούν αυτές τις γραμμές σε συνδυασμό με σκοτεινούς και φωτεινούς τόνους, και σχέδια με ρεαλιστική και ακριβή προοπτική. Ο Γάλλος ρομαντικός ζωγράφος Ingres θεωρείται κυρίαρχος αυτού του τύπου γραμμής (το Ingres μερικές φορές θεωρείται νεοκλασικό - αλλά οι περισσότεροι θεωρούν αυτόν τον χαρακτηρισμό ανακριβή).

Γεωμετρικές καμπύλες

Οι ίδιες καμπύλες γραμμές (όπως τόξα και μέρη τέλειων κύκλων) είναι γεωμετρικά. Πολλοί θεωρούν ότι τα ισορροπημένα γεωμετρικά σχήματα αντιπροσωπεύουν τον ορθολογισμό και τον πνευματικό νου. Οι νεοκλασικοί ζωγράφοι, που γιόρταζαν τις ιδέες και την αισθητική των αρχαίων Ελλήνων, καθώς και τη γνώση και τη λογική, συνέθεσαν τα έργα τους προσεκτικά σύμφωνα με γεωμετρικά σχήματα. Για παράδειγμα, έχουμε τη θεραπεία της καμάρας στο έργο "O Juramento de Horácio", του Jacques-Louis David.

Οργανικές καμπύλες σε αφηρημένους πίνακες

Πολλοί καλλιτέχνες του 20ου αιώνα χρησιμοποιούν οργανικές καμπύλες γραμμές για να δημιουργήσουν διφορούμενα και αφηρημένα σχήματα. Η Joan Miró Cute, για παράδειγμα, έφτιαξε πίνακες με κύκλους, καμπύλες γραμμές και επίπεδες αποχρώσεις. Το κύριο χαρακτηριστικό αυτών των γραμμών στο έργο του Miró Cute είναι ότι ήθελε να είναι πολυδύναμοι - ικανοί να αντιπροσωπεύουν πολλά διαφορετικά πράγματα. Μπορούν να είναι μέρη του σώματος, αστέρια στο σύμπαν ή μικροσκοπικά κύτταρα.

Προτεινόμενες γραμμές και καμπύλες

Οι καλλιτέχνες δεν σχεδιάζουν ή χρωματίζουν πάντα μια καμπύλη γραμμή. Αντ 'αυτού, τους προτείνουν, είτε με τη διευθέτηση σχημάτων είτε με τη χρήση φιγούρων για να δείχνουν σε άλλα μέρη της σύνθεσης. Ο Τζάκοπο Πόντορμο, για παράδειγμα, στη ζωγραφική του "Απόθεση από τον Σταυρό", τακτοποίησε φιγούρες και άκρα για να δημιουργήσει μια φυγόκεντρο γύρω από την κεντρική εικόνα του νεκρού σώματος του Ιησού και το τεντωμένο χέρι της Παναγίας. Η προτεινόμενη καμπύλη γραμμή που δημιουργήθηκε γύρω από το κενό μεταξύ του Χριστού και της Μαρίας σήμαινε το άγχος και την αναταραχή της στιγμής που παρουσίασε ο Πόντορμο.