Περιεχόμενο
Οι αυτοπροσωπογραφίες μας οδηγούν στην αρχαιότητα, όταν οι Φαραώ είχαν μεγάλα γλυπτά από πέτρες που εκπροσωπούν τον εαυτό τους και τις οικογένειές τους. Ο καλλιτέχνης θα μπορούσε πάντα να καταφεύγει στη χρήση του δικού του σώματος ή προσώπου ως φθηνότερου μοντέλου. Το μόνο που χρειάζονταν ήταν ένας καθρέφτης και μπορούσε να ζωγραφίσει, να σχεδιάσει ή να σμιλεύσει χρησιμοποιώντας όσες τεχνικές επιθυμούσε. Η δημιουργία αυτοπροσωπογραφιών συμβάλλει στην ενίσχυση των ικανοτήτων του ανεξάρτητου καλλιτέχνη με τον τρόπο που επιλέγει να το κάνει, επιτρέποντάς του να εξερευνήσει διάφορες τεχνικές και στυλ.
Πίνακες ζωγραφικής
Ο πιο συνηθισμένος τύπος αυτοπροσωπογραφίας είναι ζωγραφισμένος. Κατά την περίοδο της Αναγέννησης, η ζωγραφική των κομψών αυτοπροσωπογραφιών ήταν αρκετά δημοφιλής. Ο Anthony Van Dyck, ο Peter Paul Rubens και ο Rembrandt Harmensz van Rijn είναι μερικοί από τους καλλιτέχνες που ζωγράφιζαν πολλές εικόνες του εαυτού τους. Αυτά τα έργα ήταν ρεαλιστικού και εξαιρετικά λεπτομερούς χαρακτήρα.
Φωτογραφία
Οι φωτογράφοι συχνά δημιουργούν αυτοπροσωπογραφίες για διαφημιστικούς σκοπούς. Μπορούν επίσης να τα δημιουργήσουν απλά λόγω της έλλειψης διαθέσιμων μοντέλων, τα οποία μπορεί να είναι δαπανηρά και δύσκολα να βρεθούν. Οι φωτογράφοι μπορούν να παίξουν με τις τεχνικές φωτισμού και άλλους τρόπους, εξασκώντας και εξευγενίζοντας τις ικανότητές τους πριν πειραματιστούν με άλλους ανθρώπους. Εάν ένας καλλιτέχνης μαθαίνει να εκπροσωπεί τον εαυτό του σε διαφορετικές στάσεις και πτυχές, τότε μπορεί να καταλάβει αυτές τις δεξιότητες με τη φωτογράφηση άλλων ανθρώπων.
Μικτά μέσα
Η μικτή τεχνική προέκυψε από την πλειοψηφία των σύγχρονων καλλιτεχνών, όπως ο Diego Velazquez, ο Vincent van Gogh, ο Pablo Picasso και, πιο πρόσφατα, ο Andy Warhol. Η χρήση σκίτσων, κάρβουνα, κολάζ και φωτογραφίας, αναμεμειγμένων με χρώματα και άλλα μέσα, παρέχει διαφορετικές εκδοχές αυτοπροσωπογραφίας. Πολλά από τα πιο σύγχρονα αυτοπροσωπογραφεία έχουν μια ισχυρή αφηγηματική αίσθηση, προσφέροντας αναλαμπές της ζωής του καλλιτέχνη.
Συμβολικό
Όταν ένας καλλιτέχνης χρησιμοποιεί συμβολισμό στην αυτοπροσωπογραφία του, δημιουργεί ένα κομμάτι που ξεπερνά απλά μια απλή αναπαράσταση των χαρακτηριστικών του. Τα έργα προβάλλουν τα αισθήματα, τις ιδέες και τη ζωή του καλλιτέχνη στα αντικείμενα και τις σκηνές που περιλαμβάνει στο έργο. Οι αυτοπροσωπογραφίες της Frida Kahlo ήταν οπτικές μεταφορές της ζωής της, οι αγώνες της και οι εμπειρίες της, όπως ο πόνος που υπέστη ένα ατύχημα τραμ κατά τα πρώτα της χρόνια. Κατά την απεικόνιση αυτών των έργων τέχνης, πρέπει να σκεφτόμαστε αφηρημένα.
